PLANING Art PROGRAM
Tahapan perencanaan program kreatifitas yang baik berdasar pada perkembangan guru untuk memahami nilai keindahan dan pemahaman tentang sesuatu yg menarik bagi siswa, keinginannya, ekspresi/ketertarikan yg paling mungkin dilakukan, semua hal tersebut adalah inti dan dasar program pendidikan seni.
Kurikulum kesenian yg efektif dibentuk dari pengalaman keseharian anak, ketertarikan dengan alam, hobi, permainan dan olah raga, liburan, saat perjalanan, keseharian dengan keluarga dan teman, dan dalam setiap kegiatan sekolah. _daripada mengikuti sesuatu yang samar akan lebih baik mengikuti pola yang jelas dalam asumsi pendidikan seni dasar tidak terdapat substansi yang nyata untuk ditawarkan, program yang diberikan harus memberikan kontinuitas belajar yg kuat dengan kemampuan estetik yg tinggi. Banyak hal perencanaan yang terburu akan menghasilkan kesia-siaan motivasi dan hasil yang kacau. Program seni yang berkualitas harus memberikan bermacam tantangan yg luas dengan materi yg menyenagkan ; hal tersebut harus memberikan waktu yang cukup untuk keterlibatan yang nyata untuk permasalahan dan tehnik, hal tsb harus menampilkan sesuatu yg baru dan pengalaman yg bermanfaat dan memberi kesempatan untuk menemukan sendiri.
Salah satu aturan penting, seorang guru dapat memainkan/memberikan standar tertinggi dalam program seni untuk memastikan kontinuitas dan perkembangan ekspresi anak. Untuk mengerjakan hal tsb scr efektif, guru harus tahu apa yang dapat diselesaikan anak dalam berkarya seni pada level usia yg berbeda2 dan harus dapat mengidentifikasikan tujuan khusus berkarya seni untuk level kelas yg diajar. Adalah Pengulangan, tentu saja, sesuatu yang sangat perlu untuk prosses belajar, tetapi trik yang sama dapat disisipkan pada anak dari tingkat ke tingkat, tahun ke tahun, mengarah pada kejenuhan (frustasi) dan kebosanan. Pengenalan konsep dasar seni, tehnik baru dan proses, dan alat baru pada tingkat kematangan tertentu akan memeberikan keleluasaan, arah, dan arti pada kurikulum seni. Baik melalui pengawa seni atau dirinya sendiri, guru kelas harus dapat membuat upaya nyata untuk bertemu dengan guru lain di sekolah dan merencanakan pengembangan program seni. Hal ini mungkin dapat dilakukan selama masa pekan pra-orientasi sekolah.
Instruktur akan menemukan muatan yg mendasar pd kesenian dan konsep yg menitik beratkan (terfokus) dari tingkat ke tingkat tetap dimiliki oleh para siswa dan membuat tugas mengajar lebih mudah di kemudian, lebih kompleks, proyek. Anak muda yg belajar tentang warna, pola dan ruang-mengisi bentuk di kelas 1 dan 2 sering mengingat aspek pengetahuan ini ketika diperkuat di kelas tiga dan empat, sampai akhirnya menjadi bagian yg pasti dari kumpulan pemahamannya.
Perencanaan kurikulum yg efektif harus didahului dengan identifikasi dan klarifikasi tujuan seni atau target untuk setiap tingkat usia. Kriteria ini biasanya menguraikan perbedaan antara rata-rata, biasa-biasa saja, cukup, atas, atau program kualitatif. guru, didukung dengan pengetahuan tentang anak, akan dapat memanfaatkan pengetahuan seni dan sumberdaya untuk membantu anak-anak mengekspresikan gagasannya scr lebih efektife, lebih terencana, dan lebih banyak ungkapan bentuk artistik. Semua tehnik, proses, element dan prinsip desain, apabila dikenalkan bertahap dan pada tahap tingkat pemahaman anak membuat periode seni lebih bermanfaat dan memberikan landasan untuk pertumbuhan seni di masa depan.
Anak pada tingkat pertama harus dipandu dan mendorong untuk memanfaatkan materi untuk tingkat yang paling penuh, apakah itu mengisi halaman dengan gambar, menekan krayon untuk membuat permukaan kaya, atau exsploring banyak kemungkinan rasa sakit dan kuas. Mereka seharusnya dibimbing untuk mengidentifikasi warna dasar, mengulang warna untuk mendapatkan effek tunggal (istimewa) yang dia inginkan, untuk mengenali dengan mudah gelap terang dan cerah suram warna, dan untuk membedakan dan menggunakan warna kontras dalam komposisi karyanya. Melalui perencanaan motivasi lewat kunjungan ke berbagai macam sensitivitas dan kesadaran, para guru harus membantu anak menjadi concious tekstur dan pola di alam dan seni.
peringatan halus, permintaan, dan saran seperti: “ isilah ruang”, “ itu aawal yang bagus__semua bentuk yg berbeda ! “ , “ biarkan cat mengalir “, “ biarkan kuasmu menari”, “ buatlah bentuk terbesar dulu”, “ berfikirlah dengan crayonmu”, “ sesuatu yg besar, sesuatu yg kecil, sesuatu yg pendek, sesuatu yg panjang____sesuatu yg terang, sesuatu yg gelap, membantu untuk membuat pekerjaanmu baik “,membuktikan tujuan dalam membantu anak muda di saat kritis.
Jenis komentar evaluatif dapat ditambah pada tingkat kelas dua dengan: apa warna baru telah Anda temukan.? Berapa banyak warna hijau dapat Anda gunakan dalam lukisan Anda? Berapa banyak paterns Berbeda telah Anda gunakan dalam desain Anda?
Anak kelas tiga dan keempat adalah belajar untuk mengambil arah dalam kritik dengan tenang nya. Dia menyadari keterbatasan grafis dan sering mencari guru membantu. Pada dasarnya dia harus belajar untuk mengenali dan menggunakan berbagai dikeluarkan dari warna, termasuk tints dan bayangan, untuk campuran sekunder dan menengah, untuk mengidentifikasi atau membedakan warna-warna hangat dan sejuk terkait, untuk memanfaatkan penekanan dan irama, dan untuk memahami variasi simetris dan asimetrical menyeimbangkan.
